几个月前看过的电影，本来是计划再欣赏一下“醉乡民谣”那精彩的电影原声音乐和插曲的，没想到选择性的看了几个片段后没打住，又几乎把全篇浏览了一遍。温故而知新，看完第二遍之后的感触比初次要强烈的多，因为更多的注意到了影片的细节，还有全片导演的构思和一些小心思。联想到自己和周遭普通人的生活，第一次有了想主动写点观后感的冲动。

说起观后感，回想起小时候学校组织电影院观看周星驰的“九品芝麻官”，看后按惯例布置观后感一篇，现在想想真是哭笑不得。

好了有点扯远了，回到这部片子中来。整部片子的基调都是阴冷潮湿灰暗的风格，也映衬了主人公Llewyn Davis那郁郁不得志的人生。作为一个音乐人（暂且这么称呼吧），一直坚定的走这条道路，但是又严格坚守自己的原则，不为了迎合大众口味改变自己的风格，任凭那为数不多寥寥的机会从自己面前溜走。

作为一个卢瑟，Llewyn Davis在各方面都是失败的，就像Jean咒骂他的话，任何事只要跟他扯上关系就变成了shit一般。酒吧里因为起哄被人赶出来，第二天又被人报复在后巷一顿狂揍；在人家里借宿离开时却不慎让宠物猫跑了出来，追猫时房门却被锁上了，只好带上猫一块混日子；搞大了Jean的肚子，被Jean一顿狂骂而无力还口；拼车芝加哥寻找工作机会，同车一个吸毒喋喋不休的胖大叔和一个沉默不言的司机，中途大叔吸毒挂了司机被捕，好不容易到了芝加哥，寒风冷冽中穿着一件单衣踩到冰水里，在咖啡馆里偷偷把脚从湿透的鞋中抽出来的画面绝对是有凄凉的震撼力的，让观众都觉得冷；最后终于认命不搞音乐了，走父辈的老路当海员，把为数不多的几乎全部身家上交之后却发现海员执照弄丢了没有钱补，只好重拾旧路，继续煤油灯酒吧献唱。如此循环，似乎所有的倒霉事都集中在这个卢瑟身上。

其实davis完全可以不用这么惨，如果可以像其他人一样为了生活放下他的原则，他也可以过上虽不富足但还算凑合的生活。但是他偏偏可以忍受没有钱，没有御寒的大衣，没有成家，即使不知道下一晚在谁家的沙发上过夜也没有关系，但就是不能接受没有尊严。在席间弹奏一曲助兴、唱大众接受的歌曲、mike死后在重新组个团在他看来都是不可接受的，宁愿放弃音乐当船员，也不能丢掉一丝原则，这就是Llewyn Davis。

全片唯一让Llewyn Davis舍下尊严放低身段的一次，就是为了赚取Jean的诊所费用而和其他人组队录了一首以往被他视为哗众取众的歌曲，而且完全不顾及将来的版权和分红，直接选择了一次性领取现金。导演从各方面阐述了他和其他人的不同，而同是圈内人士的Jim和Al正是因为比他更现实，在理想与现实之间选择了后者（有一个细节，当Davis借宿Al家时，正准备把自己的一箱唱片塞桌底下时发现已经有了一箱Al的唱片，而Al却可以为了赚钱做旁白和声声部甚至是改名），至少可以住进变态狭小走廊的破公寓，至少可以与Jean结婚或者交上女朋友，而不会像Davis在填表格时写家庭住址栏时的难堪。

理想是丰满的，现实是骨干的，与我们了解的音乐人现状相似，在大部分还未成名之前，最大的任务是吃饱肚子，满足基本的生活需求，这里面相当大一部分人在圈子中一辈子可能就是这种状态，极少一部分人可能会成名，过上奢华的明星生活。而像Llewyn Davis这种人，只有两种结果，一种穷困潦倒被迫改行，一种坚持自我，完成涅槃，也许是生前也许在死后，就像梵高。